그린 북(2018)은 로드 무비의 전통적인 경계를 초월하는 영화적 걸작으로, 관객들에게 인종, 계급, 그리고 가장 예상치 못한 곳에서 꽃을 피울 수 있는 가능성 없는 우정에 대한 깊은 감동적인 탐구를 제공한다. 피터 패럴리가 감독한 이 아카데미 수상 경력에 빛나는 영화는 아프리카계 미국인 클래식 피아니스트 박사의 실화를 기반으로 한다. 돈 셜리와 그의 이탈리아계 미국인 운전자 토니 립은 1960년대에 인종적으로 분리된 미국 남부를 항해한다. 그린 북은 단순한 역사 드라마 그 이상이다; 그것은 인간 연결의 힘과 도전적인 사회적 규범의 중요성을 신랄하게 상기시킨다.
줄거리 및 분석
그린 북은 미국이 인종에 따라 깊이 분열된 시기인 시민권 운동을 배경으로 한다. 이 영화는 브롱크스의 경비원인 토니 "립" 발레롱가(비고 모텐슨)로 시작되며, 그는 박사를 운전하기 위해 고용되었다. 돈 셜리(마헤샬라 알리)가 딥 사우스를 가로지르는 콘서트 투어 중. 영화의 제목은 그 시대에 아프리카계 미국인들이 환영받지 못하는 지역을 여행하는 동안 머물고 식사할 수 있는 안전한 장소를 찾기 위해 사용한 가이드북인 The Negro Motorist Green Book을 가리킨다.
두 남자가 여정을 시작하면서, 그들은 분리와 인종차별의 가혹한 현실에 직면한다. 처음에 자신의 인종적 편견을 품고 있는 토니는 박사의 차별과 적대감을 목격하면서 자신의 신념에 직면해야 한다. 셜리는 매일 마주한다. 박사 반면에 셜리는 피부색 때문에 그를 받아들이기를 거부하는 세상을 탐색해야 하는 위엄과 세련미를 가진 사람으로 묘사된다. 로드 트립은 서로의 차이점을 이해하고 존중하기 시작하면서 두 남자 모두에게 자기 발견의 여정이 된다.
그 영화의 내러티브는 주제의 중력과 유머와 따뜻함의 순간의 균형을 맞추기 때문에 설득력이 있다. 토니와 박사의 진화하는 관계 셜리는 그린 북의 중심에 있으며, 변화의 능력과 깊은 편견을 극복할 수 있는 우정의 잠재력에 대한 강력한 논평을 제공한다.
대조에 대한 연구
그린 북의 눈에 띄는 측면 중 하나는 주연 배우인 비고 모텐슨과 마헤르샬라 알리가 제공하는 뛰어난 공연이다. 모텐슨의 토니 립의 묘사는 카리스마 있고 뉘앙스가 있다. 그는 토니의 거친 외관과 거리의 똑똑한 태도를 포착하는 동시에 그의 취약성과 성장 능력을 전달한다. 체중을 늘리고 무거운 브롱크스 억양을 채택하는 것을 포함하여 그 역할에 대한 모텐슨의 신체적 변화는 그의 연기에 진정성을 더한다.
마허샬라 알리의 박사 묘사 돈 셜리도 똑같이 주목할 만하다. 알리는 그 캐릭터에 조용한 힘과 우아함을 가져다주며, 박사를 사로잡는다. 사회적 기대를 무시하지만 그의 성공에 의해 고립된 흑인으로서 셜리의 내부 갈등. 알리의 공연은 그가 박사를 전달하기 때문에 구속의 마스터클래스이다. 감정의 명백한 표현보다는 미묘한 몸짓과 표현을 통한 셜리의 고통과 외로움. 모텐센과 알리 사이의 화학은 만질 수 있으며, 영화를 이끄는 것은 이 역동성이다. 그들의 상호 작용은 긴장되고 대립적인 것부터 진정으로 다정한 것까지 다양하며, 캐릭터의 진화하는 관계의 복잡성을 반영한다. 토니의 아내 돌로레스의 린다 카델리니를 포함한 조연은 또한 영화의 감정적 깊이를 완성하는 강력한 연기를 제공한다.
편견에 도전하고 공통점 찾기
그 핵심에서, 그린 북은 편견에 도전하고 공통점을 찾는 것에 관한 영화이다. 토니와 박사의 여정 셜리가 착수하는 것은 단지 육체적인 것이 아니라 감정적이고 지적인 것이다. 영화 내내, 토니의 초기 무지와 캐주얼한 인종차별은 박사에 대한 그의 이해에 의해 도전을 받는다. 셜리의 경험. 그 영화는 특히 인종차별의 부조리와 잔인함을 강조한다.
토니가 불의를 직접 목격할 때 박사. 셜리는 견뎌낸다. 이러한 경험은 토니가 자신의 신념과 행동을 재평가하도록 강요하며, 진실하고 얻은 변화로 이어진다.
박사 반면에 셜리는 그의 인종으로 인해 백인 엘리트에 의해 완전히 받아들여지지 않았고, 그의 부와 문화적 선호로 인해 흑인 공동체에 의해 완전히 받아들여지지 않은 세계 사이를 항해하며 평생을 보낸 사람으로 묘사된다. 토니와의 그의 여정은 그의 구성된 외관 아래의 취약성을 드러내고 어디에도 속하지 않는 남자의 외로움을 강조한다. 두 사람 사이에 발전하는 우정은 주변 사회에 만연한 분열과 증오에 대한 강력한 해독제 역할을 한다.
그 영화는 또한 공감과 인간 관계의 아이디어를 탐구한다. 인종, 계급, 양육의 차이에도 불구하고, 토니와 박사. 셜리는 길에서 공유된 경험에서 공통점을 찾는다. 이 영화는 이해와 연민이 우리를 분열시키는 장벽을 무너뜨릴 수 있으며, 진정한 우정은 가장 가능성이 낮은 상황에서 나타날 수 있음을 시사한다. 이 단결의 메시지는 인종적, 정치적 또는 사회적 분열이 그 어느 때보다 두드러진 것으로 보이는 오늘날의 세계에서 특히 공명한다.
감상후기
그린 북은 단지 과거에 관한 영화가 아니라 현재를 말하는 영화이다. 인종차별과 편견에 대한 묘사는 1960년대와 마찬가지로 오늘날에도 관련이 있으며, 우리가 얼마나 멀리 왔는지, 얼마나 멀리 가야 하는지를 상기시켜준다. 이 영화의 성공은 유머, 따뜻함, 그리고 흔들리지 않는 정직함의 조화로 어려운 주제를 다루는 능력에 있다.
일부 비평가들은 영화의 인종 관계에 대한 묘사에 대해 토론했지만, 일부는 복잡한 문제를 단순화한다고 주장했지만, 그린 북은 부인할 수 없이 광범위한 청중에게 중요한 이야기를 제공하는 데 성공했다. 그것은 시청자들이 자신의 편견을 반영하고 그것을 극복하는 데 있어 우정과 이해의 힘을 고려하도록 장려한다.결국, 그린 북은 인간의 정신과 변화의 잠재력을 기념하는 것이다. 그것은 우리가 표면 너머를 보고, 다른 사람들의 경험을 이해하고, 우리 모두를 연결하는 공유된 인간성을 인식하도록 초대하는 영화이다. 분리된 남부를 가로지르는 여행의 렌즈를 통해, 그린 북은 공감, 연민, 그리고 불의에 맞서기 위한 용기의 중요성에 대한 시대를 초월한 메시지를 제공한다.
